苏联人体艺术（苏联 人体实验）
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俄罗斯素描和中国的差别是什么?
1、小编这几天连续得到一些资料，都是关于俄罗斯列宾艺术学院或者其他艺术院校的美术系师生人体素描作品。说真的，其中好几幅作品小编都感觉好像文艺复兴时期的佳作，真心的 男性的躯干和女性不同，男性的躯干充满了肌肉和力量感。任意一个动作所形成的肌肉膨胀和那种呼之欲出的力量跃然纸上。这一点，小编相信，小编原来的老师也是做不到的，也是画不出来的。
2、中国美院：带有特别的“国美风”线描，具有传统中国画的白描底蕴。
3、从描绘内容上来划分，可以分为：石膏几何形体素描、静物素描、石膏头像素描、石膏半身像素描、石膏全身像素描、人物头像素描、人物半身像素描、人体素描等。按照绘画方法不同，还可分为全因素素描（也叫光影素描）、结构素描、超写实素描和设计素描等。
4、然而，这种基础并不稳固，且难以改进。与欧洲主流美术传统相比，中国几代人学习的前苏联素描体系，逐渐偏离了欧洲的艺术精髓。俄罗斯在学习法国美术的同时，也丢失了许多宝贵的艺术元素。中国艺术教育在这一过程中，逐渐与欧洲主流审美观拉开了距离。
5、而且他们的素描不是抄调子，并不是照抄对象，而是理解了形体后用黑白去塑造立体，他们画中的光影并不是完全写实的。这可以和黑白照片以及后来的苏派素描对比而知。
...构成主义|弗拉基米尔·塔特林|笔下的“人体画”体态优美|美到离谱...
1、弗拉基米尔·塔特林是俄罗斯著名的构成主义艺术家，他的作品和理念对20世纪的艺术和设计产生了深远影响。然而，关于他创作“体态优美到离谱的人体画”的说法，并不符合历史事实和塔特林的艺术风格。塔特林的艺术风格 塔特林的艺术风格以构成主义为核心，这种风格强调艺术的实用价值和社会功能，而不是纯粹的美学追求。
2、弗拉基米尔·塔特林作为构成主义的核心人物，并未以其“人体画”体态优美而著称。以下是对相关内容的详细解释：构成主义的核心思想：在20世纪初的苏联，构成主义强调艺术的实用价值和功能性，这与传统的审美观念有所不同。
3、在20世纪初的苏联艺术舞台上，构成主义如同一股革命性的潮流，其核心人物便是著名的画家弗拉基米尔·塔特林。这位艺术家试图挑战艺术的抽象性和自我表达，倡导艺术的实用价值和功能性，这在当时的德国包豪斯和荷兰风格派运动中产生了深远影响，渗透到建筑、设计、戏剧等多个领域。
从欧洲文艺复兴时期至二十世纪外国绘画艺术的发展过程及主要艺术特点...
1、偶发艺术出现于60年代，它是以表现偶发性事件或不期而致的机遇为手段，重视人的行为过程，揭示人的本能反应的艺术，是拼贴艺术和环境艺术的继续和发展。
2、西方的古典主义绘画史从从发展过程最先是经历了文艺复兴，巴洛克风格，再到洛可可风格，最后是现实主义。从十七世纪至十九世纪流行于欧洲各国的一种文化思潮和美术倾向。它发端于17世纪的法国，先后有三种不同的艺术倾向。
3、年，英法美首先在西柏林举办了抽象画展，德国中青年艺术家积极开展了非传统艺术的探索，打破了法西斯上台后形成的德国艺术与欧美艺术阻隔的墙壁，使德国艺术与欧美艺术接轨，其中特别活跃的沃尔斯、哈通、温特尔等就是较为出色的抽象艺术的画家。
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